da venerdì 31 ottobre 2025
Pinacoteca Agnelli, Torino
A partire da venerdì 31 ottobre 2025, Paul Pfeiffer (nato nel 1966 a Honolulu, Hawaii; vive e lavora a New York) presenta una nuova installazione site-specific sulla Pista 500 della Pinacoteca Agnelli, l’ex pista di collaudo FIAT sul tetto del Lingotto, che, dalla sua inaugurazione nel 2022 come spazio espositivo all’aperto, ha aperto nuove e inaspettate prospettive sull’ambiente urbano e sul paesaggio circostante. Il progetto di Pfeiffer, vincitore dell’edizione 2024 del Premio Pista 500 di Artissima, si affiancherà a quelli già visibili di Allora & Calzadilla, Rong Bao, Thomas Bayrle, Monica Bonvicini, VALIE EXPORT, Sylvie Fleury, Francesco Gennari, Dominique Gonzalez-Foerster, Marco Giordano, Louise Lawler, Finnegan Shannon e SUPERFLEX.
L’intervento dell’artista è realizzato grazie alla collaborazione con Juventus e si intitola Vitruvian Figure (Juventus): l’opera si articola in un’installazione sonora immersiva accompagnata da un’immagine in grande formato esposta sul billboard in due diversi punti della Pista 500.
Fin dagli anni ’90, Paul Pfeiffer ha sviluppato una pratica artistica fortemente interdisciplinare, che comprende video, fotografia, suono, installazione e scultura. Uno dei temi centrali del suo lavoro è l’esplorazione di momenti destinati a un pubblico di massa, come eventi sportivi e religiosi, concerti e game show televisivi, spesso portando a interrogarsi su spettacolo, appartenenza e differenza. Pfeiffer analizza non solo l’esperienza dell’evento dal vivo, quando gli stadi si riempiono di tifosi, ma anche la sua estensione attraverso la trasmissione mediatica, che consente di raggiungere milioni di persone. In questi momenti, la nozione di individuo viene sospesa, sia per lo spettatore che per la star, seppur in modi opposti: mentre la celebrità viene elevata e isolata dal resto, lo spettatore si fonde nella massa, confondendosi con la folla per diventare parte di un tutto più grande.
Con Vitruvian Figure (Juventus), Paul Pfeiffer prosegue la sua indagine pluridecennale sul comportamento collettivo e lo spettacolo, rispondendo al contempo alla storia specifica della città e del Lingotto, un sito legato all’idea di performance e velocità, e alla nozione di produzione di un oggetto tecnologico di consumo di massa e simbolo di desiderio. L’opera incisiva di Pfeiffer, che stimola il pubblico sia a livello intellettuale che viscerale, mette in luce come il design degli edifici in cui ci riuniamo non sia solo una questione estetica, ma descriva (e prescriva) l’essenza della nostra identità culturale, il modo in cui ci vediamo, e ci relazioniamo gli uni con gli altri.
Il progetto composito di Paul Pfeiffer fa parte del programma di sculture all’aperto La Pista 500, una serie di progetti commissionati dalla Pinacoteca Agnelli ad artiste e ad artisti internazionali con l’obiettivo di dialogare con l’architettura dell’ex fabbrica FIAT del Lingotto, con il suo patrimonio e la sua storia, il paesaggio circostante e il contesto urbano. Le installazioni all’aperto abbracciano linguaggi scultorei diversi: installazioni ambientali, opere luminose o sonore e progetti di cinema espanso. Le opere accompagnano i visitatori in un’esplorazione poetica lungo la circolarità della pista, che si trasforma da circuito chiuso in un giardino aperto.
Paul Pfeiffer ha vinto nel 2024 il Premio Pista 500, nato in collaborazione con la fiera d’arte contemporanea Artissima, dove Pfeiffer era presentato dalla Thomas Dane Gallery. È stato selezionato da una giuria composta da Meriem Berrada, direttrice MACAAL — Musée d’Art Contemporain Africain Al Maaden, Marrakech, e Fatima Hellberg, direttrice, mumok Museum moderner Kunst, Vienna, affiancate da Sarah Cosulich e Pietro Rigolo, rispettivamente direttrice e capo curatore della Pinacoteca Agnelli. Il Premio Pista 500 quest’anno torna nella sua terza edizione, che vedrà offrire all’artista selezionata o selezionato tra quelli presenti ad Artissima l’opportunità di realizzare in futuro una nuova opera sul billboard della Pista 500.
In contemporanea con Artissima e con l’art week torinese 2025, da venerdì 31 ottobre 2025 sino a lunedì 6 aprile 2026, sono aperte al pubblico la prima grande personale italiana dedicata a Alice Neel (Marion Square, PA, 1900 – New York, 1984) I Am the Century e il progetto espositivo di Piotr Uklański (1968, Varsavia, Polonia) Faux Amis, parte di Beyond the Collection, che prevede anche due interventi al Museo di Anatomia Umana “Luigi Rolando”, Università di Torino, e al Museo della Frutta “Francesco Garnier Valletti” di Torino.
Paul Pfeiffer, Vitruvian Figure, 2008. Installation view of Paul Pfeiffer: Prologue to the Story of the Birth of Freedom, Museum of Contemporary Art, Los Angeles, CA, 2023.Photo credit: Zak Kelley.
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